IN DE RUBRIC "VIDEOTEKA" onze heldinnen praten over hun favoriete films en tv-shows - belangrijk, levendig, inspirerend, die moeilijk te vergeten zijn als je ze eenmaal ziet. In dit nummer herinnert producer en regisseur Ksenia Gapchenko zich de wolk van horrorfilms die ze in haar kindertijd bekeek en bekent ze haar liefde aan haar collega's in documentaires.
INTERVIEW: Alisa Taezhnaya
FOTO'S: Alena Ermishina
BEDENKEN: Anastasia Pryadkova
Ksenia Gapchenko
producent, documentairemaker, curator van filmprogramma's
Als ik de kans had om iemand in de wereld te ontmoeten, ik zou kiezen
Kira Muratov
Ik ben geboren in Kolomna, vlakbij Moskou. Mijn ouders hebben niets met cinema te maken, maar ze keken en keken er altijd naar. De kindertijd is een geweldige tijd. Wat zijn de stiekem bekeken "Silence of the Lambs" door Jonathan Demme en "The Wall" door Alan Parker - op de een of andere manier ving ik een glimp op van de beelden op een ouderfeestje, herinnerde ik me waar de banden waren (deze banden waren natuurlijk verborgen). Ze ging alleen zitten en keek met samengeknepen ogen. Ik herinner me voor altijd Cronenbergs Videodrome and Existence, Children of the Corn en Twin Peaks op tv. En er waren ook veel gruwelen die er vroeger heel gemakkelijk uitzagen, maar nu ondraaglijk zijn.
In mijn stad was er de enige bioscoop "Horizon", die natuurlijk niet een serieus arthouse bereikte, zoals het nu niet bereikt, maar daar keek ik naar "Waar is mijn auto, gast?", "Titanic" en " Godzilla ". Maar aan de zijkant van de ingang van de hal was een videosalon, waar ik mijn eerste serieuze films begon te maken en op de een of andere manier Kusturica's Underground en The Time of the Gypsies pakte. Ik heb gehoord dat Emir Kusturitsa op de verkeerde plaats was, maar ik ben nog steeds dol op "Black Cat, White Cat": mijn driejarige dochter Sasha zegt dat de muziek uit deze film de muziek van superhelden is.
Het keerpunt voor mij als tiener was Run Lola Run. Hij provoceerde niet alleen mijn schoolhobby voor de Duitse taal, Lola werd meteen het ideaal van een vrouw. De drie gaten in mijn rechteroor zijn mijn persoonlijke eerbetoon aan Lola. Ik keek naar de film, de volgende dag kocht ik een bordeauxrode Tonic-balsem en kwam naar school met een rode bietenkop. "Lola" is zelfs nu nog geweldig voor mij, maar toen wilde ik rennen, accelereren, alle obstakels op mijn pad omverwerpen, mijn vriend redden, winnen bij roulette, sterven en herboren worden.
Toen ik achttien jaar of later was, hoorde ik over het bestaan van torrents en begon ik in grote aantallen films te downloaden. Ik had alles tegelijk nodig: ik herinner me dat ik Lynch's Eraser Head, Polansky's Disgust en Zhulavsky Obsessed in één dag zag - een vreemde cocktail die zeker sporen in mijn hoofd achterliet. Ik herinner me ook heel goed alle data in de bioscoop: in "Illusion" bij de sessie "8 en een half", in "35 mm" - over de film "The Libertine". Op een keer, toen ik al oud genoeg was, werd een documentaire over de Tsjechische broers-kunstenaars Saudek vertoond in de CINE FANTOM Cinema Club in the Wick. Waarschijnlijk realiseerde ik me op dat moment dat documentairefilms veel interessanter en onvoorspelbaarder zijn dan fictiefilms, en ging ik naar de school van Marina Razbezhkina. Bij het interview droeg ik een soort onzin van opwinding en ik begrijp nog steeds niet hoe ik in deze wereld ben gekomen.
Doc is liefde. Het maakt niet uit of het een nieuwe film is of een oude. Onlangs had ik bijvoorbeeld het geluk de wereldpremière te zien van de gerestaureerde film van Dziga Vertov "Verjaardag van de revolutie", waaraan de filmhistoricus en een van mijn favoriete docenten Nikolai Izvolov werkten. Amsterdam, vol bij Pathé Tuchinsky - een van de mooiste bioscopen van Europa - en mensen kijken naar ons vanaf het scherm. Er zijn precies honderd jaar tussen ons. Je zit met je mond open en stelt hen vragen: "Wie ben je?", "Wat is er met jou en je familie gebeurd?", "Hoe was het toen?"
En ik denk vaak aan Kira Muratova. Ik denk dat ik nog steeds te dom ben om alle lagen in haar films te begrijpen. Herinner je je de dialogen in Short Encounters nog? Maar geweldig. En daar is ze, onbeschrijflijk. En Vysotsky is een geoloog met een baard. Deze wals van Karavaichuk staat in mijn permanente afspeellijst. Als ik de kans zou krijgen om iemand in de wereld te ontmoeten, zou ik er waarschijnlijk voor kiezen.
Films van afgestudeerden en studenten van de school Marina Razbezhkina en Mikhail Ugarov
"Hey broer!" Alexander Elkan, "Liederen van Abdul" door Anna Moiseenko, "In het midden van een cycloon" door Liza Kozlova, "Zhanym" door Zaki Abdrakhmanova, "25 september" door Askold Kurov. Het is moeilijk om één film te kiezen. Ik zou over alle jongens willen zeggen - dit is moed, dit doorzettingsvermogen, dit is karakter. Ik heb nog niet echt iets gefilmd, behalve een dierbare, een korte film over Vrouwendag in de fabriek. De jongens zijn constant op de set, en sommigen hebben al meer dan drie films. Onze school is passie en trots, het is geweldig dat we elkaar op anderhalve kilometer afstand ruiken.
Agnes Varda, 1965
Geluk
Ik ben altijd geïnteresseerd geweest in het onderwerp gezinsgeluk en huwelijkstrouw. Wat is echt geluk binnen het kerngezin? Varda maakt een heel subtiele feministische film, die zelfs feministen dubbelzinnig kunnen vinden. Ze is gevoelig voor morele vragen en doet dat visueel feilloos: let op de seizoenswisselingen in de film.
Mila Turailich, 2017
De andere kant van alles
Appartement in Belgrado. De ramen kijken uit op een kruispunt waar de hele tijd iets gebeurt. De Servische filmmaker Mila Turailic observeert haar moeder, een van de belangrijkste Servische revolutionairen, en vertelt via deze en archiefbeelden het verhaal van een heel land en een hele generatie. Het appartement heeft twee gesloten deuren - wat gebeurt er achter hen? Dit is een verbazingwekkend intiem portret van het gezin en de relatie tussen dochter en moeder. Het lijkt mij dat deze film herhaaldelijk vertoond moet worden in het moderne Rusland: wij zijn verantwoordelijk voor toekomstige generaties.
Volker Schlöndorf, 1979
Blikken trommel
Een onvergetelijke bewerking van het boek van Gunther Grass. Ik keek naar de film vanwege mijn jarenlange liefde voor het Duits: eerst las ik het boek in het origineel. Iemand zegt dat de film overdreven fysiologisch is, maar ik ben er dol op en ben er bang voor - onthoud tenminste een schot wanneer ze paling vangen of wanneer Oscar in de kelder valt.
Rada Shesic, 1997
Kamer zonder uitzicht
Een documentaire experimentele film van de regisseur, oorspronkelijk afkomstig uit Sarajevo, die tijdens de oorlog op de Balkan naar Nederland emigreerde. Rada keerde niet terug, werd Nederlands staatsburger en draaide een film tijdens de eerste jaren na gedwongen emigratie: ze mocht het huis niet bezoeken totdat er een permanente verblijfsvergunning was afgegeven. Het is een melancholisch poëtisch documentair essay, een hybride dock met verschillende geënsceneerde shots die me niet onverschillig lieten: ik had soortgelijke gevoelens toen ik in Europa woonde.
Quentin Tarantino, 2009
niet-glorieuze bastaarden
Alles is hier duidelijk: Shoshanna, Christoph Waltz met een perfecte strudel, dode Tarantino in nazi-uniform met een swastika op zijn voorhoofd in de menigte aan het begin, Diane Kruger, Til Schweiger, Daniel Brühl en Brad Pitt. Ik ging vijf keer naar de film en luisterde naar de soundtrack.
Alex Laura, Antonio Tybaldi, 2015
Uw vaders stoel
Het verhaal is simpel: twee tweelingbroers van in de vijftig, de orthodoxe Abraham en Shraga, huren een huis in de Bronx. Het zijn erg slordige en rare intellectuelen. De huisbaas dreigt met uitzetting voor een vreselijke puinhoop: de broers houden van katten, maar ruimen ze niet vaak op. En zodra vreemden hun appartement binnenstormden - dappere schoonmaaksters. De regisseur fotografeert een tweedaagse schoonmaak, die aan beide kanten wordt uitgevochten, betogen de broers, harken in de vuilnisbak en dompelen zich onder in gedeelde en persoonlijke herinneringen.
Milos Forman, 1963
Zwarte Peter
Een van Foreman's eerste films over opgroeien. Centraal in het verhaal staat de zeventienjarige Peter, die zijn eerste baan aanneemt en zijn eigen geld wil verdienen om onafhankelijk te zijn, maar erg succesvol is hij niet. Het is verbazingwekkend dat deze film aan ons werd getoond tijdens de montagewerkplaats tijdens onze studie aan de documentaire filmschool.
Mike Lee, 1983
Ondertussen
Gary Oldman en Tim Roth zijn twee van de meest charmante, getalenteerde en meest sexy acteurs op mijn persoonlijke lijst. Ze zijn vijfentwintig in de film. De ene is een huid, de andere is een beetje "geremd". Triest Engeland jaren 80, recessie en iedereen doet zijn best.
Boris Khlebnikov, 2009
Gekke hulp
"Het is alsof vlinders op een voetstuk zitten": de coolste dialogen, briljant script, regie, favoriete Russische acteurs. Delicaat, menselijk en zeer getalenteerd. En oneindig triest. Goed gevoed en Dreyden. Eendenhuis en "vlinders" op een voetstuk. In onze filmschool was het kijken naar alle films van Chlebnikov een must. En ik herinner me nog steeds mijn opwinding toen Boris naar de vertoning van onze scripties kwam en zelfs een beetje glimlachte toen ze de mijne lieten zien.
