Regisseur Marina Razbezhkina Over Haar Favoriete Boeken

Inhoudsopgave:

Regisseur Marina Razbezhkina Over Haar Favoriete Boeken
Regisseur Marina Razbezhkina Over Haar Favoriete Boeken

Video: Regisseur Marina Razbezhkina Over Haar Favoriete Boeken

Video: Разбежкина, Марина Каникулы 2005 2022, December
Anonim

IN DE RUBRIEK "BOEKENREK" we vragen journalisten, schrijvers, wetenschappers, curatoren en andere heldinnen naar hun literaire voorkeuren en publicaties, die een belangrijke plaats innemen in hun boekenkast. Vandaag deelt Marina Razbezhkina, regisseur en hoofd van de School of Documentary Films and Theatre, haar verhalen over haar favoriete boeken.

Image
Image

Marina Razbezhkina

directeur en hoofd van de School of Documentary Film and Theatre

Nu lees ik alleen non-fictie, brieven en dagboeken

We hadden altijd veel boeken. Eerst in een gemeenschappelijk appartement, waar mijn moeder en oppas, een grootste kamer bezetten, die ik deelde met een piano en verschillende boekenkasten, en daarna - in een ruim eenkamerappartement. Mam zei dat ze in haar leven verschillende bibliotheken was kwijtgeraakt. De eerste was toen zij, een jonge luchtvaartingenieur, als 'burger' naar de kampen bij Omsk werd gestuurd, waar al luchtvaartontwerpers zaten en waar ze haar eerste kind verloor. In Rusland is het leven nomadisch, hoewel het doet alsof het sedentair is: ergens tijdens de verhuizing gingen ook andere bibliotheken verloren. Moeder kwam uit een boerenfamilie waar ze nauwelijks veel lazen. Boeken hielpen haar om van de ene sociale kring naar de andere te gaan, waar ze op gelijke voet kon praten met de briljante nieuwe technocraten. Ik herinner me dat ze trots was dat ik op zesjarige leeftijd het woord 'intellectueel' foutloos schreef.

Op een keer, toen ik drie jaar oud was, haalde een oppas me uit een wandeling. Er waren verschillende onbekende mannen in de kamer, ze snuffelden in boeken en gooiden ze toen op de grond. Ze gooiden ze, de oppas huilde - ze wist hoe ze expressief moest lijden, in de gevangenis - ik pakte het op en legde het op de plank, zette alles op orde. Toen namen ze mijn moeder mee, de oppas schreeuwde weer - en ik herinnerde me deze zoektocht aan haar geschreeuw. Moeder werd twee dagen later teruggebracht, tegen die tijd waren de boeken al met een droge doek afgeveegd en stonden ze stil. Wat het was, heb ik nooit ontdekt. Maar ik herinnerde me dat boeken niet kunnen worden gescheurd en weggegooid - ze moeten worden gelezen.

Toen ik tweeënhalf jaar oud was, las ik bij Nekrasovs nieuwjaarsboom: "Het is niet de wind die over het bos raast." Het gedicht was lang, maar niemand kon me van de kruk trekken totdat ik het tot het einde had gelezen. Toen ik vijf was, was ik vaak ziek en schreeuwde ik in delirium: "Draai je om in de mars, verbale laster is geen plaats, wees stil, kameraden, je woord, kameraad Mauser!" Ik weet niet wat er meer was: liefde voor Majakovski of het vechtritme van het vers was zo betoverend.

De oppas vond de boeken schadelijk en maakte ruzie met haar moeder. Op de een of andere manier heeft de oppas me gered van een gebrekkig boekleven. Zij en ik namen deel aan gevechten voor een plaats in rijen voor boodschappen en in de bioscoop, ze brachten ons naar de politie toen mijn moeder me op een kruispunt betrapte, waar ik om een ​​aalmoes smeekte met inspiratie en een verscheidenheid aan spraak (dankzij boeken). Als tiener begon ik veel, maar zinvol te lezen. Ik nam Thomas Mann vroeg op, daarna Faulkner, van de onze hield ik van Tsjechov en de Zilveren Eeuw, die ik toen plotseling uit liefde viel - ik ben nog steeds op mijn hoede voor mensen die het leven en het podium door elkaar halen.

In een apart appartement waar mijn moeder en ik verhuisden, was er meer ruimte voor boeken. Maar niet genoeg voor 8 duizend volumes met zeer verschillende inhoud. De man belde voor reparatie, ging naar binnen, kondigde onmiddellijk aan: "Ik werk niet in bibliotheken" en verdween. Ik begon toen literatuur over mythologie te verzamelen en besloot dat te doen als ik met pensioen ging. Deze langetermijnplannen zijn nooit uitgekomen - ik vertrok uit Kazan naar Moskou en nam slechts een klein deel van de familiecollectie mee. Nu lees ik alleen non-fictie, brieven, dagboeken - ze leggen me meer uit over het leven dan hun artistieke tegenhangers.

Ik heb verschillende boeken die ik herlees. Dit zijn Fyodor Stepun "Uit de brieven van de onderofficier-artillerie", Robert Kapa "Hidden Perspective", Glenn Gould - zijn favorieten in twee delen, Gaito Gazdanov en Faulkner, Tsjechov, Tolstoj. Ik lees helemaal geen nieuwe fictie, hoewel ik de schrijvers bij hun naam ken en er zelfs een paar ken.Ik word zo meegesleept door het echte leven dat er geen tijd is voor fictie. Met dank aan de oppas met wie we in de wachtrijen vochten.

Ik word zo meegesleept door het echte leven dat er geen tijd is voor fictie

Image
Image

Pavel Melnikov-Pechersky

"In het bos" en "Op de bergen"

Toen ik 16 was, had ik een vraag over hoe het leven werkt, en ik ging het bos in - niet als onderdeel van een reizend detachement, maar in volledige eenzaamheid. Het was een krachtige ervaring voor een stadsmeisje wiens voornaamste bezigheid het lezen van boeken was. Ik vertrok met een reden, naar het niets, maar maakte de weg vrij volgens het boek van Melnikov-Pechersky "In the woods". Toen, na een paar jaar, volgde ik de route van zijn andere boek, On the Mountains. Waarom ik het op 16-jarige leeftijd las, weet ik niet meer. Schisma, oud-gelovigen - er waren geen religieuze mensen in onze familie, maar er leefde een kracht van verzet in de oud-gelovigen, en het was dicht bij mij. Ik kondigde mijn moeder aan dat ik voor twee maanden naar de dichte bossen zou vertrekken. Ze liet het los.

Deze twee maanden zijn voor mij de tijd van de eerste en absolute vrijheid geworden. Ik raakte de weg kwijt, liep langs de poorten, verdronk in een moeras, totdat ik uiteindelijk uitkwam op een geheim eiland waar kerzhaks woonden in vier bewaard gebleven hutten. De voorouders van deze mensen kwamen hier tijdens het schisma in de 17e eeuw, en hun nakomelingen - drie oude mannen met dikke baarden en vijf oude vrouwen - gingen nooit buiten de grenzen van dit land en wisten niets over de 20e eeuw. De jongen waren niet meer bij hen - ze vertrokken en keerden niet meer terug. De oude mensen leefden slecht, baden, lazen oude boeken, spraken een taal die ik niet helemaal verstond. Ze zeiden dat ik de eerste vreemdeling was die ze het huis binnenlieten. Ik herinner me de details nog goed: hoe ze aten, hoe ze aan hun baard krabden, hoe ze urenlang zwijgend zaten. Ik woonde een week bij hen en keek terug toen ik wegging: een uit een stuk hout uitgeholde kom vloog me achterna - ik bleef nog steeds een vreemde voor hen.

Maksim Gorky

Vassa Zheleznova

"Vassa" wordt in mijn gedachten geassocieerd met sterke en machtige Russische vrouwen, en het maakt niet uit in welke klasse. Dit "Neem het gif", zei Vassa tegen de ongelukkige echtgenoot, had best door mijn grootmoeder kunnen worden uitgesproken. Ik zag haar, grootmoeder Pelageya Mikhailovna, toen ik tien was. Ze zat in een oude afbrokkelende stoel in hetzelfde oude landhuis. Ik werd naar haar toe gebracht, ze keek streng en vroeg hoe ze verduidelijkte: "Een jodin?" En zonder op antwoord te wachten: "Plagen in de klas?" En daar en dan advies: "Hit meteen!" Ze kende mijn vader niet, en ze was niet bijzonder geïnteresseerd in haar overlevende zes kinderen (van de elf geborenen). Ze maakte zich zorgen over de wereld om haar heen, politiek en rechtvaardigheidsgevoel.

Eens (en ze gooiden me de hele zomer het dorp in), toen we naast elkaar zaten te lezen, las ze de krant Trud, en ik was natuurlijk Alexandra Brushteins 'De weg gaat in de verte' - er klonk geritsel buiten de deur en ze stormden het huis binnen als een man met een vrouw, beiden met blauwe plekken op hun gezicht. Mijn grootmoeder beval me strikt om te vertrekken, en wat er daarna gebeurde, zag ik niet, maar ik stelde me voor dat ze dronkaards met een zweep sloeg, die altijd aan een spijker in de hoek hing (mijn grootvader was een smid, werkte in de stal, waarschijnlijk was het zijn zweep). De bezoekers kropen achterwaarts de hut uit, buigend en mompelend: "Dank je, Mikhailovna."

Later las ik "Vassa", en nu is voor mij de heldin altijd met het gezicht van een grootmoeder - een arrogante schoonheid in haar jeugd en een oude vrouw met zwartvleugelig haar zonder een enkel grijs haar. Mijn grootmoeder vergiftigde haar man niet, maar ze schopte hem eind jaren twintig de partij uit: zij was de voorzitter van een collectieve boerderij en hij begreep de partijlijn verkeerd. Grootvader was verliefd op haar, en het feest kon hem niets schelen. Ik herlees Vassa niet, maar ik kijk er altijd naar in het theater en vergelijk de actrice angstvallig met haar grootmoeder.

Boris Savinkov

"Pale Horse" en "Black Horse"

Ik kan me niet herinneren wanneer mijn interesse in terreur ontstond - gelukkig uitsluitend theoretisch. We zaten op een "aardappel", staken een vuur aan van gedroogde aardappelwimpers en speelden een raadspel: wie zou wie zijn in de 19e eeuw. Elk schreven op een vel papier over een buurman. Alles over mij: ik zou bommen naar de koningen gooien.

Toen verzamelde ik boeken over Russische pre-revolutionaire terreur, en mijn favoriet was 'The Pale Horse' - het romantische beeld van een Russische terrorist, een rechtvaardige ridder, klaar om te sterven ter wille van het geluk van anderen, was de as van Claes, wat niet alleen in mijn hart klopte.

Bovendien waren er geruchten onder familieleden dat de achternaam van Razbezhkins de achternaam was die werd toegekend aan de voortvluchtige criminelen die een dorpscommune in de Bashkir-bossen creëerden. Wie ze waren - tati of nobele overvallers, vandaag weet niemand het. Ik heb altijd de voorkeur gegeven aan de realiteit boven mythen. Eerst verscheen Azef in mijn wereld, toen Gershuni, en toen leerde ik hoe de vurige revolutionairen zich gedroegen in de tsaristische ballingschap - ze plasten hun partijgenoten in potten en zetten daar soms scheermesjes in. Een verheven idee kon de test van een gemeenschappelijk appartement niet doorstaan, mythologische beelden werden in mijn gedachten weggeblazen, ik verliet de angst zonder er met mijn voet in te stappen. Maar ik blijf er boeken over lezen.

Fedor Abramov

Broers en zussen

Toen ik twintig was, was ik een populist met al mijn macht en las ik inheemse schrijvers. De mensen waren geweldig, ze leefden uitsluitend op het platteland, ik moest me schamen voor mijn welzijn en meevoelen met de boeren. Gelukkig maakte de geur van de lezer het mogelijk om het beste te benadrukken, en na het lezen van Abramov's Brothers and Sisters, ging ik naar het Arkhangelsk-dorp Verkola om de ruimte en de helden van het boek te zien. Ik had geluk, ik raakte meteen bevriend met Dmitry Klopov, een van de prototypes van "Brothers …", en met zijn mooie moeder Varvara Trofimovna, die me toestond lipniks (taarten met paddenstoelen) en oude Russische liedjes te maken met mijn kleindochters.

We zaten en zongen: de oude vrouw, vijf kleine meisjes, de dochters van Klopov en ik. En toen reden de eigenaar en zijn zevenjarige dochter Irinya langs Pinega in een boomstamboot, en Irinya noemde de namen van alle vogels die over ons heen vlogen en alle grassen waar we langs liepen. De wereld had namen voor haar. We gingen langs alle huizen en alle mensen over wie Abramov schreef. Bedwantsen sneden 's avonds de vogels van geluk uit de sparrenwortel, en ik ging naast me zitten en probeerde te begrijpen hoe een vogel gemaakt was van een stevig stuk hout. Daarna ging ik verder met vlotters - raften op een mol was al verboden, maar ze reden het bos langs Pinega, rollende boomstammen, tot hun middel in het water. We correspondeerden lange tijd met Klopov, hij stuurde me een houten vogel in een grote koekjesdoos. Nu heb ik helemaal geen spijt van mijn jonge bodemcultuur.

Lucien Levy-Bruhl

Het bovennatuurlijke in primitief denken

Lucien Levy-Bruhl's boek "The Supernatural in Primitive Thinking" werd in 1937 in Moskou gepubliceerd door de State Anti-Religious Publishing House, blijkbaar suggererend dat het de theomachist was. Ik vond haar in de bibliotheek van het Tataarse dorp Izmeri, waar ik na de universiteit ging studeren om kinderen Russisch te leren. Het is nog door niemand gelezen en nadat ik daar was vertrokken, nam ik Levy-Bruhl mee. Mijn verzameling boeken over mythologie begon bij hem.

Veel later werd dit fascinerende verhaal over het bovennatuurlijke in het primitieve een soort handleiding voor mij toen ik besloot om "Combineer" te fotograferen (de uiteindelijke naam is "Harvest Time"). Nadat ik Levy-Bruhl al op volwassen leeftijd had herlezen, realiseerde ik me dat het primitieve denken nergens is verdwenen, dat het niet alleen kenmerkend is voor nomaden, maar ook voor volkeren die trots zijn op hun culturele prestaties. De menselijke natuur is de afgelopen millennia niet veel veranderd, en we verlangen nog steeds naar het bovennatuurlijke. Voor mij is dit niet erg prettige kennis, maar het is wat het is.

Yuri Lotman

Cultuur en explosie

Ik ging na school naar filologie omdat ik van lezen hield, en niet alleen van fictieboeken. Mijn eerste idolen-filologen waren Shklovsky en Tynyanov, en toen werd ik voor altijd verliefd op Lotman en traumatiseerde ik de Kazan-universiteit lange tijd door te eisen dat ik Yuri Mikhailovich uitnodigde om een ​​reeks lezingen voor te lezen. Niemand luisterde naar mij. Toen ging ik zelf naar Tartu met een onschuldige taak van de universiteitskrant Leninets.Ik wilde eigenlijk één ding: Lotman ontmoeten en zijn lezingen bijwonen.

Hij sprak toen met studenten over "Eugene Onegin". Zijn kennis van het onderwerp was bijna overbodig - elke regel uit het gedicht van Poesjkin dreigde in een boek te veranderen en de ondenkbare kennis van Yuri Mikhailovich te verwerven over de omgeving waaruit gedichten voortkomen, over de tijd en plaats van hun woning. Hij creëerde een nieuwe wereld, niet minder artistiek dan die van Poesjkin. Ik bracht een hele week illegaal door bij zijn colleges en probeerde niet langer Lotman naar de Kazan Universiteit te slepen - ik wilde niet dat hij van velen zou zijn.

Zijn laatste levenslange boek, Cultuur en explosie, werd door de uitgevers correct geraden als een pocketboek (ik heb thuis zo'n eerste editie). Het moet de hele tijd bij je zijn - om niet alleen te bedenken waarom Sobyanin Moskou met tegels bedekt. Er schuilt één gevaar bij het lezen van dit, zoals in feite, en andere werken van Lotman: hij schrijft zo eenvoudig dat u de ontdekkingen die genereus op bijna elke pagina verschijnen, misschien niet opmerkt. Let niet op en schrijf deze reflecties over een dwaas, slim en gek gemakkelijk toe aan jezelf. Een "dwaas" heeft minder vrijheid dan een normale, een "gek" - meer.

Ingmar Bergman

Laterna magie

Ik werd eens getroffen door de sensualiteit en het compromisloze karakter van Bergmans jeugdervaringen, waarover hij sprak in de film Fanny and Alexander en in de eerste hoofdstukken van zijn Laterna Magica. Zijn haat tegen het protestantisme was een haat tegen onvoorwaardelijke orde en onderwerping, onmogelijk voor een kunstenaar en een emotioneel kind. De openhartigheid waarmee hij praat over zijn jeugd en het bestaan ​​van zijn ouders in zijn leven vernietigde alle taboes in gesprekken over persoonlijk en intiem. De vroege jaren zijn niet als een prachtige herinnering, maar als de enge wereld van een kind, opgesloten in een kooi van sociaal goedgekeurde regels. Bergmans boek heeft me bevrijd van die klemmen die moraliteit oplegt aan de herinneringen aan de meest intieme in je leven - jeugd, ouders en andere fundamentele fundamenten. Ik zou dit boek willen voorstellen als een psychotherapeutische gids voor neurotici.

Luis Buñuel

Bunuel op Bunuel

Een van mijn favoriete regisseurs, wiens ironie in relatie tot de wereld bij hemzelf gelijk staat aan ironie, wat zeldzaam is. Zijn boek is het beste regieboek, want het gaat niet om winnen, maar om fouten. Ik vind het leuk als het werken aan hen wordt aangeboden als een huishoudelijk proces en redelijk betaalbaar is. Dit inspireert neofieten. Verschillende generaties studenten hebben in mijn hervertelling geluisterd naar het verhaal van Buñuel over hoe hij en Serge Silbermann, zijn producer, een moeilijk filmprobleem hebben opgelost met de Extra Dry Martini. Daarna verdwenen meestal alle wijnvoorraden in de naburige winkels, martini's spatten in ondenkbare hoeveelheden in de magen van mijn studenten, maar ze vervulden nooit hun rol. En dat allemaal omdat wij, Loons, geen toegang hebben tot het genot van de strijd om het leven. We zouden alles doen met tranen en lijden - martini helpt alleen degenen die geen angst hebben. Ik herlas Buñuel vaak.

Velimir Chlebnikov

Aanvankelijk raakte ik geïnteresseerd in Chlebnikov als dichter-landgenoot - hij studeerde aan de Kazan Universiteit, daarna waardeerde ik de onbevreesdheid van zijn taal en begon ik materiaal te verzamelen voor wetenschappelijk werk: een tijdje leek het me dat ik filoloog zou worden. De titel van het toekomstige boek is cool: "The Philosophy of Reflections, Mirrors, Doubles." Lange tijd lagen houten bibliotheekkisten met citaten en uittreksels verspreid door het appartement. Het lijkt me nog steeds dat Khlebnikov op school moet worden gelezen om te begrijpen wat taal is, hoe breed de mogelijkheden ervan zijn, hoe poëzie kan beschrijven wat zelden aan een gewoon woord wordt gegeven, en het ongrijpbare kan opvangen. Velimirs gedichten en proza ​​hadden nog een andere verbazingwekkende eigenschap: zijn ruimte bestond gemakkelijk naast een categorie als toekomende tijd. Hij was een tovenaar, een waarzegger, hij had toegang tot de kennis die nog niet was gekomen.

Ik werd zo meegesleept door Chlebnikov dat ik op een dag Kazan verliet naar Moskou om May Miturich, een kunstenaar en Chlebnikovs neef, te ontmoeten. Het echte doel van mijn bezoek was om me te verzoenen met mijn vader, die ik zeven jaar niet had gezien en die ik plotseling ondraaglijk wilde ontmoeten. Maar zonder een besluit te nemen, kwam ik naar Miturich: we namen oude foto's door, zijn enorme zwarte kat zat op mijn schoot. "Dit is een teken van de hoogste gezindheid", zei May en hij gaf me kopieën van Chlebnikovs foto's uit het familiearchief. Ik ben nooit bij mijn vader gekomen, maar toen ik thuiskwam, zag ik een briefje in de brievenbus: "Vader is gisteren overleden." Gisteren - dat was de avond dat ik bij May was en tegelijkertijd aan Chlebnikov en mijn vader dacht, maar meer aan mijn vader, en hij stierf op deze uren, en alles was in mij met elkaar verbonden. Ik werd geen filoloog en stopte langzamerhand met het verzamelen van kaarten over spiegels en dubbels. Soms kom ik langs bij Chlebnikov.

Lydia Ginsburg

De man aan de balie

Toen ik het boek Ginzburg voor het eerst las, realiseerde ik me dat het woord redt, ook al is het geen roman die eruit is gevormd, maar slechts een regel. Lydia Ginzburg, intelligent, onzelfzuchtig in het observeren van leven en literatuur, schreef nooit iets groots. Maar ze werd zelf de heldin van haar kleine alinea's, die, beter dan fictief proza, een beeld creëerde van de wereld om haar heen, waarin niet alleen Poesjkin was, maar ook tijdgenoten blokkeerde. De lijn werkt. Ook zijn de aantekeningen van Lydia Ginzburg opmerkelijk omdat ze je een beetje raadt in je verdriet, overwinningen en lijden. Open het Ginzburg-boek en je bent niet de enige. Ik kijk constant naar binnen.

Paul Cronin

Maak kennis met Werner Herzog

Het nummer één boek voor degenen die betrokken zijn bij het maken van films, vooral voor documentairemakers. Herzog is niet mijn favoriete regisseur, ik kijk heel selectief naar hem. Hij noemt onze manier van filmen boekhouding, voor mij is hij een mytholoog, en ik begrijp helemaal niet waarom mythen vermenigvuldigen en ze realiteit noemen. Maar zijn boek staat zo dicht bij me dat het soms lijkt alsof ik het heb geschreven.

Herzogs overtuiging bijvoorbeeld dat iemand die bovenmaats wandelt, niet alleen zichzelf redt, maar ook iemand anders die hem dierbaar is. Ook ik was ooit een geweldige wandelaar. 40 kilometer per dag was geluk, de weg sloot af met de zolen van mijn laarzen, en ik werd niet alleen een deel van dit pad, maar ook van de wereld: hier is het, het verticale, met al mijn liefde voor het horizontale. Herzog is zo inspirerend overtuigend in zijn verhalen dat je van de bank afkomt en op pad gaat, met of zonder camera, maar een camera is beter. Ik herlas dit boek constant, vanaf elke pagina.

Populair per onderwerp