Knie-diep: Hoe De Mode Voor Laarzen Veranderde

Stijl 2022

Inhoudsopgave:

Knie-diep: Hoe De Mode Voor Laarzen Veranderde
Knie-diep: Hoe De Mode Voor Laarzen Veranderde

Video: Knie-diep: Hoe De Mode Voor Laarzen Veranderde

Video: Laarzen en riemen styling 2022, December
Anonim

de laatste paar jaren laarzen (met uitzondering van misschien aristocratische jockey) werden van de lijst met modieuze dingen geschrapt vanwege onaangename associaties met fetisjistische mode rond de eeuwwisseling van de jaren 2000: laklaarzen, leren laarzen tot halverwege de dij en natuurlijk kousenlaarzen. Het huidige herfst-winterseizoen werd echter gekenmerkt door de terugkeer van de mode vanaf eind jaren zestig - begin jaren zeventig, en daarmee een van de belangrijkste elementen van het imago van het decennium in de vorm van nette kniehoge laarzen en lage hakken. Dit is echter niet het enige type laarzen dat we tot onze beschikking hebben. We herinneren ons hoe de mode voor laarzen in de loop van de tijd is veranderd en welke tegenwoordig geschikt zijn om te dragen.

Image
Image

Aan het begin van de twintigste eeuw de stijl van de jurk zal meer dan eens veranderen, terwijl de schoenen plus of min hetzelfde blijven

Als je hals over kop de geschiedenis ingaat, dan zijn de vroege voorlopers van moderne laarzen mocassins. In tegenstelling tot hun moderne versie hadden die mocassins een hoge schacht om de voeten tegen de kou te beschermen. Ze werden door de inheemse volkeren van de Verenigde Staten genaaid van ongelooide huid, konijnenbont of schapenwol, en versierd met borduurwerk, franjes en patronen.

In een voor ons meer bekende vorm zullen laarzen in de 16e eeuw verschijnen. Tijdens de Tudor-periode werden schoenen die op moderne laarzen leken, vooral door mannen gedragen, met name door soldaten. Musketiers liepen in laarzen, waarvan de hoogte halverwege de dij kon reiken, tot de eerste helft van de 19e eeuw. In de damesmode werden pas in de 18e eeuw gerepareerde veterlaarzen met een versmalde neus en een klein hielglas. Dit model zal verschillende transformaties ondergaan, totdat de zeer elegante laarzen van kant of suède halverwege de 19e eeuw in de mode kwamen - toen was het het meest populaire materiaal voor het maken van schoenen. Dergelijke laarzen zullen een van de modetekens van de Victoriaanse periode worden.

Aan het begin van de twintigste eeuw de stijl van de jurk zal meer dan eens veranderen, terwijl de schoenen hetzelfde plus of min blijven. De veranderingen hebben geen invloed op de vorm van de schoenen, maar op de bevestigingsmiddelen: in plaats van veters begonnen ze kleine knopen te gebruiken en hun aantal groeide evenredig met het verstrijken van de tijd. Dus tegen het einde van de 19e - het begin van de 20e eeuw kon een laars maximaal 25 knopen hebben - dergelijke schoenen werden "beenkorset" genoemd.

Speciale haken, gemaakt van edele metalen en versierd met stenen, dienden ook als sluitingen - dit was een optie voor de adel. De schrijver Eileen Elias sprak over het proces van het aantrekken van de laarzen: “De knoopsgaten waren zo strak en strak dat ze pijn deden aan de vingers, en de knoophaak was niet altijd bij de hand. Zelfs als je er een had, moet je de verkeerde knop in de lus hebben geschoven. Ik zat met mijn laarzen te worstelen en de tranen te slikken. " Hier is het erg handig om een ​​eeuw vooruit te springen en de woorden van de bekende modediva in herinnering te roepen: "Als je je op je gemak voelt, krijg je de look nooit".

Image
Image

Tot het begin van de 20e eeuw heerste er volledige gelijkheid met betrekking tot laarzen: ze werden gedragen door zowel mannen als vrouwen. Alles veranderde toen het aantal knoppen op de schoenen uit de schaal ging, en ze werden zelf zo klein dat alleen vrouwen met dunne vingers de sluitingen aankonden. Tegelijkertijd, niet in de laatste plaats dankzij de Gibson-meisjes, begonnen laarzen een fetisj-item te worden en werden ze een voorbode van de geboorte van de moderne voetfetisjcultuur.

In 1913 verscheen Denise Poiret, de vrouw van de beroemde couturier Paul Poiret, in het openbaar in knielange laarzen, wat iedereen deed verbazen. Het model, gemaakt volgens de schetsen van de couturier, had een lage hak, een vierkante neus en werd geproduceerd in de kleuren rood, wit, groen en geel. Het heette Russische laarzen en al in 1915 schreef The New York Times over een nieuwe mode voor hoge laarzen. Tegen de jaren 1920 begonnen Russische laarzen in verschillende stijlen te worden geproduceerd: de vorm van de hiel varieerde (van de Cubaanse, dat wil zeggen breed, iets taps toelopend naar de onderkant, tot het 'glas'), de breedte van de schacht, met of zonder ritssluiting.

Aangenomen wordt dat de populariteit van dit model in de jaren 1920 een weerspiegeling is van sociaal-culturele veranderingen in de samenleving in de tijd dat vrouwen uit de 'vrijetijdsklasse', waar ze eeuwenlang voor werden beschouwd, volwaardige strijders voor gelijke rechten werden. met mannen: van autorijden tot het beheersen van de traditionele "mannelijke" beroepen. Als een vrouw vroeger minstens een paar extra handen en een paar uur tijd nodig had om een ​​paar laarzen met veel ingenieuze sluitingen en knopen aan te trekken, konden nu comfortabele laarzen met een ruime laars in seconden worden aangetrokken. Deze Russische laarzen bleven echter niet lang hangen - tegen het einde van de jaren 20 kwamen open schoenen in de mode. Dankzij de populariteit van auto's was het niet langer nodig om de voeten te beschermen tegen langdurige blootstelling aan de kou en konden de schoenen alleen een esthetische functie vervullen.

Image
Image
Image
Image
Image
Image

Laarzen werden in de jaren 60 een echt modieus accessoire. Een paar jaar eerder introduceerde de Amerikaanse ontwerpster Beth Levine onder haar merk Herbert Levine halfhoge laarzen gemaakt van het zachtste huskyleer, dat meestal wordt gebruikt om handschoenen te maken. Het publiek begroette het model met weinig enthousiasme: in die tijd werden laarzen niet beschouwd als schoenen die bedoeld waren om te worden gedragen bij slecht weer of tijdens vuil werk. Levine, op haar beurt, stond erop dat de laarzen zelfs voor een haute couture-jurk een waardig paar zouden kunnen zijn, en in 1957 bracht ze een collectie uit die volledig rond dit model was gebouwd - met een nette, niet erg hoge schacht en kittenhak.

Aanvankelijk werden "modieuze" laarzen met koude scepsis geaccepteerd, maar na een paar jaar begon deze stijl te worden uitgebuit door de meest vooraanstaande couturiers. In de najaarscollectie van Balenciaga in 1962 zie je laarzen net boven de knie van de beroemde schoenenmaker Rene Mancini. Een jaar later zal Yves Saint Laurent laarzen tonen die gecombineerd zijn met couture outfits, Vogue zal laarzen officieel erkennen als de "schoen van het seizoen" en ze zullen een must-have worden voor vrouwen in de jaren 60.

Zelfs toen werden laarzen gemaakt van leer en kunstmatige materialen zoals PVC. André Courrej, bedreven in het ontwerp van futurisme, zal in 1965 voor het eerst zijn iconische witte leren laarzen met platte tenen en ronde tenen laten zien. Twee jaar later lanceert Mary Quant de Quant Afoot-lijn, waaronder ze goedkope modieuze plastic laarzen zal produceren die perfect passen bij minirokken die ook op het toppunt van de mode zijn. In de jaren 60 werd overal in schoenen plastic gebruikt. Ten eerste vanwege economische redenen - de prijzen voor natuurlijk leer waren torenhoog, en ten tweede vanwege het futuristische imago dat de voorkeur geniet van ontwerpers, geïnspireerd door een ruimtevaart en fantasieën over een man van de toekomst.

Image
Image

De typische laarzen uit het midden van de jaren 60 werden go-go-laarzen genoemd, en dit heeft niets te maken met dansers in clubs: de naam is afgeleid van het Franse "à gogo", wat letterlijk betekent "overvloedig zijn" en figuurlijk - " om de laatste mode te zijn. ". In 1966 bracht Nancy Sinatra de onsterfelijke hit These Boots Are Made for Walkin 'uit, die eindelijk laarzen in de mode en popcultuur zal cementeren en opnieuw een bewijs zal zijn dat laarzen lang bij ons zullen blijven. Hoe hoger de zoom van de rok steeg, hoe hoger de laarzen werden. Eind jaren zestig komen overknee laarzen en de zogenaamde piratenlaarzen - met een sterk uitzetbare schacht aan de bovenzijde - in de mode. Deze, gemaakt van zwart PVC, wordt door Pierre Cardin getoond in haar collectie uit 1968, en Beth Levine produceert bijna gelijktijdig over-de-knie laarzen gemaakt van stretch vinyl en nylon, meer als kousen.

Ondanks het feit dat laarzen halverwege de jaren zestig als de meest modieuze schoen werden beschouwd, waren ze tot het einde van het decennium meer een keuze, zoals we nu zouden zeggen, voor gevorderde fashionista's. Dergelijke schoenen werden pas massaal populair met de komst van de jaren zeventig, nadat ze de associaties met de garderobe van uitsluitend jonge meisjes hadden weggenomen. Aan het begin van de jaren zeventig bleven hoge laarzen (kniediep of hoger) in de mode, meestal nauwsluitende laarzen, met of zonder een kleine, stabiele hak.

De radicale overgang vond plaats toen een hoge, dikke hak en een plateau in het teengedeelte, dat wel 7 centimeter kon bereiken, aan het model werden toegevoegd. De eersten die dergelijke laarzen probeerden, waren de aanhangers van de nieuwerwetse hippiebeweging, en na de publicatie van het overeenkomstige artikel in het tijdschrift Seventeen - en alle anderen. Trouwens, mannen hielden er ook van om in dergelijke schoenen te pronken - het was in deze tijd dat de laarzen terugkeerden naar de herengarderobe. Naast het platform worden de zogenaamde grootmoederslaarzen, die doen denken aan die gedragen in het Victoriaanse tijdperk, en cowboylaarzen beschouwd als de belangrijkste stijl van de schoenen uit de jaren 70, en Ralph Lauren was de eerste die ze op de catwalk uitbracht.

Tegen het einde van de jaren zeventig worden de bootlegs lager en breder, zodat ze over een broek of jeans kunnen worden gedragen. Aan het einde van het decennium worden twee tegengestelde richtingen aangegeven in de schoenmode: het grote publiek geeft de voorkeur aan cropped laarzen en enkellaarzen, terwijl hoge over-de-knie laarzen geaccepteerd worden door de ontluikende punkbeweging en het uniform worden van muzikanten als Debbie Harry. Met uitzondering van podium- en subculturele contexten, zullen laarzen in de jaren 80 bijna volledig van de pagina's van tijdschriften verdwijnen en zullen ze slechts af en toe aan zichzelf herinneren met bescheiden rijlaarzen, die worden gedragen met lange rokken en schoudervullingen.

De typische laarzen uit het midden van de jaren 60 werden go-go-laarzen genoemd, en dit heeft niets te maken met dansers in clubs

Image
Image
Image
Image

Een plotselinge stijging van de populariteit van laarzen zal plaatsvinden na de release van de film "Top Gun" uit 1986: daarin loopt de held van Tom Cruise rond in cowboylaarzen met ingelegd, waar alle Amerikaanse jongeren onmiddellijk van droomden. Eind jaren 80 zullen ontwerpers timide pogingen ondernemen om laarzen terug te brengen naar de massamode: eerst zullen suède laarzen met een losse neus en lage hakken in de winkelrekken verschijnen, en in 1990 zal Karl Lagerfeld satijnen laarzen tonen in de Chanel-herfst- winter couture collectie kousen. Dit zal een nieuw, lang en gelukkig leven van kaplaarzen beginnen.

Het begin van de jaren negentig ontmoette de samenleving met een bloeiende clubcultuur, die duidelijk onze manier van kleden beïnvloedde - alle dingen die een gewoon persoon tot een ster van een feest konden maken, werden gebruikt. Vaker wel dan niet, namen clubbezoekers als basis de rokken voor de jaren 60, mini-jurken en hoge laarzen, zodat ze eindigden met nogal vulgaire afbeeldingen, betrokken bij de fetisjcultuur. Knielengte jaren 60 go-go-laarzen, platformlaarzen en PVC over-de-knie laarzen werden hoog gewaardeerd - individuele ontwerpers, geleid door Gianni Versace, flirtten met dit alles.

Om je voor te stellen hoe het was, denk aan Julia Roberts in Pretty Woman - je kunt geen duidelijker voorbeeld bedenken. Eindelijk, in 1993, ging de nieuwe mode verder dan de outfits van feestgangers: Vogue publiceerde een artikel getiteld "The Year of the Boot", waarin laarzen categorisch in de belangrijkste trends van de komende jaren werden geplaatst. Op de Versace-show voor het herfst-winterseizoen 1995 gingen modellen de catwalk op met naaldhakken en nauwsluitende laarzen - een beeld dat stevig verankerd zat in het massabewustzijn voor de komende 10-15 jaar. Dit model werd de boodschapper van een nieuwe, openhartige en ongecompliceerde seksualiteit van de late 20e eeuw, die het beeld vormde van een vrouw-verleidster. Het is eerlijk om te zeggen dat overknee-laarzen niet de enige schoen waren die in de jaren 90 de catwalk domineerde. Dus dezelfde Ralph Lauren, geïnspireerd door de tv-serie "Dynasty", toonde consequent cowboylaarzen in de collecties, gevolgd door Michael Kors met zijn Fall-Winter 1999 Sundance Chic-collectie. Dergelijke verschijningen kunnen echter de uitzondering worden genoemd in plaats van de mainstream.

Image
Image

Het millennium wordt de meest bonte periode op het gebied van modetrends, en in het bijzonder schoenen. Het begin van de jaren 2000 is het hoogtepunt van monsterlijke glamour met tonnen strass steentjes, kilometers hair extensions en laarzen, waarvan de hoogte alleen kon worden ingeperkt door de fysiologische grenzen van de menselijke figuur. Tegelijkertijd waren de onderscheidende kenmerken van de modieuze laarzen een lange (en als we dit zeggen, bedoelen we een heel lange) scherpe neus en een naaldhak van minstens 10 cm. Roberto Cavalli liet deze graag zien.Tegelijkertijd werden uggs-laarzen massaal gebruikt - schoenen die oorspronkelijk ten voordele van het Australische leger dienden en tien jaar lang de belangrijkste mode-nachtmerrie werden.

En toch zijn de jaren 2000 de tijd van sexy kaplaarzen. Hints van de toekomstige enorme populariteit van dergelijke schoenen zijn te zien in de collecties van Narciso Rodriguez en Phoebe Fileo, en toen nog bij Chloé. Gedurende het seizoen wordt het thema voortgezet door Karl Lagerfeld en de laarzen die hij boven de knie heeft gemaakt, even later zal Anne Hathaway ze dragen voor de opnames van The Devil Wears Prada. De laarzen zullen zich in 2009 in de maximale variëteit laten zien: Miuccia Prada zal een radicale versie aanbieden: laarzen tot bijna bovenbeenhoogte met een zeer brede schacht en bretels die aan een riem moeten worden vastgemaakt. Stella McCartney zal in hetzelfde seizoen leren kouslaarzen met een ronde neus en naaldhak hebben. Frida Giannini zal hetzelfde doen voor Gucci: Alexander McQueen heeft een fetisjversie met een pied-de-poule-print of een effen kleur - allemaal op een superhoog stripperplatform.

De nieuw aangestelde ontwerper Hannah McGibbon van Chloé zal accordeonschacht en platte laarzen aanbieden, terwijl Peter Dundas voor Emilio Pucci dezelfde laarzen met een hoge naaldhak zal aanbieden. Bij Marc Jacobs op de Louis Vuitton-show lopen modellen in ultrahoge laarzen in zwart en goud reliëfleer. Het is niet verwonderlijk dat de beruchte Jimmy Choo-capsulecollectie voor H&M in hetzelfde jaar wordt uitgebracht, met strakke, sexy laarzen met hoge hakken over de knie.

Over-the-knee laarzen, met of zonder hakken, zullen het hele jaar door een sterke trend blijven en zullen net zo goed doorgaan naar de volgende: ze zullen te zien zijn in de herfst-wintercollecties van 2010 van Burberry Prorsum, Dior, Gucci, Dsquared2 en Hermes. Parallel aan deze trend zijn er meerdere tegelijk in ontwikkeling. Met het indienen van Karl Lagerfeld zullen bontlaarzen bijvoorbeeld plotseling in de mode komen en benen onmiddellijk in yeti-ledematen veranderen. Phoebe Fileo voor Céline zal laconieke kniehoge laarzen tonen, Dior, onder leiding van Galliano, zal variaties hebben op het thema van barokke naaldhakken, en de collectie van Michael Kors zal lage suède laarzen hebben met een losse zachte schacht en een brede hak. De laatste zal tot op de dag van vandaag het belangrijkste model van Russische meisjes worden.

Image
Image

Russische meisjes hebben echter een speciale band met laarzen. Vanwege de barre klimatologische omstandigheden zijn laarzen voor ons meer een levensnoodzaak dan een modeaccessoire, dat is tenminste wat mijn moeder heeft geleerd. Van de verscheidenheid aan trends voor de stijlen van laarzen, hebben we meer zelfvertrouwen dan andere hoge over-de-knie laarzen "Ik wil echt niet" en ugg-laarzen. Beide zijn extremen: van de canonieke femme fatale tot de manifestatie van comfort op de rand van onfatsoenlijkheid. Geleidelijk aan raakten schoenen boven de enkel met meer dan 2 centimeter hopeloos verouderd. In de afgelopen jaren zijn we de gewoonte van deze extremen kwijtgeraakt en waren we klaar om in de winter te bevriezen in lage laarzen in herenstijl (brogues en oxfords) en, natuurlijk, sneakers. Gelukkig geven ontwerpers ons dit seizoen de kans om op te warmen: laarzen zijn weer terug op de catwalk in een enorme variëteit. We zien laarzen bij Balenciaga, Carven, Moschino, 3.1 Phillip Lim, Marc Jacobs en zelfs Hood By Air, laconiek bij Acne en Prada, jockey bij Cédric Charlier, MM6 Maison Martin Margiela, Sacai en Alexander Wang, sportworstelaars met veters bij Marc door Marc Jacobs en Chanel.

Misschien wel de hoofdregel waarmee je rekening moet houden als je besluit weer laarzen aan te trekken: vermijd opzettelijk vrouwelijke en openlijk seksuele beelden. Het is het beste om modellen te kiezen met hakken die niet hoger zijn dan 5 centimeter of helemaal niet en met een vrije, maar voldoende brede schacht zodat je wollen kniekousen kunt dragen als je dat wilt. Deze techniek werkt niet alleen voor opwarming, maar ook als een meer overtuigende styling voor de jaren zestig. Tegelijkertijd is het, onder de verscheidenheid aan modellen, de moeite waard om aandacht te besteden aan laarzen in de stijl van de jaren 60 en 70 als het meest relevant. Er zijn zulke in de collecties van Louis Vuitton, Gucci en Saint Laurent, evenals Meadham Kirchhoff - deze merken citeren bijna letterlijk de zeer go-go-laarzen waarin meisjes uit de jaren zestig rondliepen. Ze zouden ook gedragen moeten worden met het oog op de inspiratiebron - gecombineerd met korte A-lijn jurken en minirokjes en lange vrolijke bontjassen.

Een ander niet-triviaal bootmodel zijn degenen die lijken op gladiatorsandalen, evenals sportworstelaars met veters. Ze zouden moeten worden aangevuld met iets opzettelijk eenvoudigs: korte broeken tot op de knie, culottes, T-shirtjurken, enorme parka's. En toch - als het u lijkt dat laarzen die zijn ontworpen voor de Europese winter (en de overgrote meerderheid van modemerken wordt nog steeds geleid door een minimumtemperatuur van ongeveer 0 graden) niet ontworpen zijn om zelfs in centraal Rusland te overleven, dan vergist u zich ten zeerste. Uiteindelijk zijn inlegzolen van bont en thermisch ondergoed niet voor niets uitgevonden.

Populair per onderwerp